Moises – muusikon appi

Analysoinut Reviewed

Kun haluan opetella kappaleen soitinosuutta, harjoitella laulua ilman alkuperäistä lauluääntä tai vain selvittää, mitä tutussa miksauksessa tapahtuu, aloitan usein Moises-sovelluksesta. Se on musiikki- ja äänisovellus, jonka keskeinen idea on erotella kappaleen osia toisistaan: voin vaimentaa laulun tai instrumentin ja keskittyä jäljelle jäävään materiaaliin. Se tuntuu hyödylliseltä työkalulta muusikolle, mutta myös uteliaalle kuuntelijalle, joka haluaa päästä valmiin kappaleen pinnan alle.

Moisesin on kehittänyt Moises Systems. Sovellus on ilmainen ladata, ja sen ikäraja on PEGI 3. Google Playn kautta laskutettaviin sovelluksen sisäisiin ostoihin kuuluu hintoja 4,49 eurosta 349,99 euroon. Hintavaihtelu on niin suuri, että maksullista käyttöä kannattaa arvioida oman tarpeen ja sovelluksessa näkyvien ehtojen perusteella; pelkkä lataaminen ei kerro, mitä tietty maksullinen vaihtoehto sisältää.

Mihin erottelu auttaa käytännössä?

Harjoittelu alkaa siitä, että kuuntelukohde vaihtuu

Tyypillisessä kuuntelusovelluksessa valitsen kappaleen ja kuuntelen sen sellaisenaan. Moisesissa kiinnostavaa on sen sijaan mahdollisuus ottaa jokin osa pois tieltä. Jos yritän opetella bassolinjaa, laulun ja muiden soittimien hiljentäminen voi tehdä rytmisestä kuviosta helpommin seurattavan. Jos taas harjoittelen laulua, lauluäänen poistaminen jättää minulle taustan, jonka päälle voin laulaa itse.

Tämä ei ole sama asia kuin alkuperäisten ääniraitojen saaminen käyttöön. Erottelu käsittelee valmista miksausta, jossa eri äänet ovat jo osin päällekkäin. Siksi tulos voi sisältää jäännöksiä tai kuulostaa erilaiselta kuin puhdas studiostemma. Olennaista on, että sovellus voi auttaa tunnistamaan osan ja harjoittelemaan sen mukana, ei taata täydellistä eristystä joka kappaleesta.

Käytännöllinen tapa käyttää sitä on tehdä ensin karkea kuuntelu koko kappaleesta ja vasta sitten vaihtaa yhden osan vaimennukseen. Näin tiedän, mihin kohtaan sovitettua ääntä pitäisi kuunnellessa kiinnittää huomiota. Jos erottelun jälkeinen raita tuntuu oudolta, palaan alkuperäiseen kokonaisuuteen ja tarkistan, johtuuko vaikutelma itse sovituksesta vai vain siitä, että olen kuunnellut osaa yksin.

Arjen harjoitustilanne, jossa sovellus pääsee oikeuksiinsa

Kuvittele, että olen opetellut bändin kappaletta iltaisin kotona, mutta komppikitaran rytmi katoaa aina laulun ja rumpujen alle. Avaan kappaleen Moisesissa, vaimennan laulua ja kuuntelen kitaran osuutta rauhassa. Sen jälkeen voin vaihtaa näkökulmaa ja ottaa kitaran pois, jolloin kuulen, pysyykö oma soittoni muun yhtyeen mukana. Tällainen edestakainen vertailu voi paljastaa, että vaikeus ei ollutkaan sointujen vaihtamisessa vaan ajoituksessa.

Harjoittelussa on hyödyllistä olla vaihtamatta tavoitetta liian usein. Valitsen yhden osan, kuuntelen lyhyen kohdan ja soitan sen itse ennen kuin siirryn seuraavaan. Jos yritän samalla opetella koko kappaleen, analysoida jokaista soitinta ja harjoitella laulua, sovelluksen tarjoama erottelu muuttuu helposti vain uudeksi valikoksi. Rajattu tehtävä tekee siitä paremman työkalun.

Ei vain soittajille

Myös laulaja voi saada sovelluksesta konkreettista hyötyä: lauluäänen vähentäminen tekee oman sävelkorkeuden ja rytmin kuulemisesta helpompaa. Kappaleen tekijä tai sovitusta opiskeleva voi puolestaan kuunnella, miten basso, rummut ja melodia tukevat toisiaan. En käyttäisi sitä yksinään musiikinteorian opettajana, mutta se tarjoaa kiinnostavan kuuntelutavan, kun haluan testata omia havaintojani valmiista äänitteestä.

Se voi sopia myös ihmiselle, joka ei soita instrumenttia mutta haluaa ymmärtää lempikappaleensa rakennetta. Esimerkiksi laulun vaimentaminen voi tuoda esiin taustalla kulkevan melodian tai rytmisen elementin, jota en tavallisessa kuuntelussa huomannut. Tällainen käyttö on hauskaa, mutta jos en aio harjoitella tai tutkia musiikkia aktiivisesti, tavallinen suoratoisto- tai musiikkisoitin on vaivattomampi vaihtoehto.

Mitä ilmainen lataus kertoo arvosta — ja mitä ei

Ilmainen lataus madaltaa kokeilun kynnystä. Voin selvittää, sopiiko tällainen kappaleiden käsittely omaan harjoitteluun, ennen kuin harkitsen maksamista. Maksullisten ostojen hinnat vaihtelevat kuitenkin paljon, joten en pitäisi sovellusta automaattisesti kokonaan maksuttomana palveluna. Ennen ostoa kannattaa tarkistaa sovelluksessa, mitä kyseinen vaihtoehto avaa ja onko se tarpeen omaan käyttöön.

Arvo syntyy ennen kaikkea siitä, kuinka usein palaan erotteluun. Jos harjoittelen stemmojen avulla monta kertaa viikossa, työkalun mukavuus voi olla minulle merkittävämpi kuin yksittäinen kuuntelukerta. Jos taas haluan vain kerran hiljentää laulun yhdestä kappaleesta, maksullisen vaihtoehdon hyötyä on järkevää punnita tarkasti. Sovelluksen ostohinta ei yksin kerro, saanko sijoitukselle vastinetta, koska se riippuu täysin omasta käyttötavasta.

Rajoitukset, jotka vaikuttavat harjoitteluun

Äänierottelu ei muuta valmista tallennetta täydelliseksi moniraitaprojektiksi. Monimutkaisessa miksauksessa laulu voi jättää jäljen taustaan tai instrumentin sointi voi kärsiä, kun muita osia poistetaan. Tämä on tärkeä ero, jos tavoitteeni on julkaisuvalmis erillinen instrumenttiraita. Sellaiseen työhön alkuperäiset stemmat tai varsinainen äänitysohjelma ovat luotettavampi lähtökohta silloin, kun ne ovat saatavilla.

Toinen kitka on se, että kuuntelun kohde pitää usein itse osata rajata. Sovellus voi helpottaa osien erottamista, mutta se ei automaattisesti kerro, mitä juuri minun pitäisi harjoitella tai onko soittoni oikeassa. Kun käytän sitä treeniapuna, minun täytyy kuunnella tarkasti ja tehdä oma arvio. Opettajan, nuotin tai instrumenttikohtaisen harjoitusmateriaalin tarve ei katoa.

Myös musiikin yksityiskohdat vaikuttavat siihen, kuinka hyödylliseltä erottelu tuntuu. Selkeästi erottuvat äänet ovat helpompia seurata kuin tiheästi kerrostettu sovitus, jossa useat instrumentit jakavat saman taajuusalueen. Jos jokin tulos ei kuulosta puhtaalta, en päättele heti, että sovellus olisi hyödytön; kokeilen toista kuuntelutapaa tai palaan kokonaisversioon. Samalla pidän mielessä, ettei jokaisesta kappaleesta välttämättä saa yhtä hyvää harjoituspohjaa.

Miten se vertautuu tavalliseen musiikkisoittimeen ja äänitysohjelmaan?

Tavallinen musiikkisoitin on parempi, kun haluan vain soittaa kappaleita vaivattomasti. Se ei tavallisesti ole suunniteltu siihen, että tutkisin valmiin miksauksen yksittäisiä osia, kun taas Moisesin arvo on juuri tässä aktiivisessa kuuntelussa. Äänitysohjelma taas tarjoaa muusikolle enemmän hallintaa silloin, kun käytettävissä ovat erilliset raidat ja tarkoituksena on rakentaa tai muokata tuotantoa. Moises asettuu näiden väliin: se on helpompi reitti valmiin kappaleen harjoitteluun, mutta ei korvaa projektitiedostoja tai studiotyötä.

Tämä ero auttaa päättämään, kannattaako sovellusta kokeilla. Jos minulla on jo kappaleen alkuperäiset instrumentaaliraidat, niiden käyttäminen on yleensä järkevämpää kuin valmiin miksauksen purkaminen uudelleen. Jos niitä ei ole ja haluan vain kuulla osan selvemmin harjoittelua varten, Moises tarjoaa kiinnostavan vaihtoehdon. Sen vahvuus ei ole täydellinen kontrolli vaan mahdollisuus saada tavallisesta äänitteestä uusi harjoittelunäkökulma.

Kenelle suosittelen, ja milloin valitsisin muuta

Suosittelisin sitä erityisesti soittajalle, joka opettelee kappaleita korvakuulolta, sekä laulajalle, joka haluaa harjoitella valmiin taustan päällä. Se sopii myös musiikista uteliaalle kuuntelijalle, joka nauttii sovitusten purkamisesta. Sovelluksella on laaja käyttäjäkunta: sen keskiarvo on 4,6, arvioita on noin 434 000 ja latauksia yli 50 miljoonaa. Nämä luvut kertovat suosiosta, eivät siitä, että jokainen erottelu toimisi yhtä hyvin tai että sovellus sopisi kaikille.

Ohittaisin sen, jos tarvitsen puhtaat, ammattilaatuiset erilliset raidat tuotantoon, tai jos en halua itse kuunnella ja arvioida tulosta. Silloin alkuperäisten stemmojen hankkiminen tai äänitysohjelman käyttäminen on parempi ratkaisu. Samoin satunnaiselle musiikin kuuntelijalle erottelu voi olla turha lisävaihe: jos kuuntelen lähinnä valmiita kappaleita, tavallinen soitin tekee työn yksinkertaisemmin.

Lopuksi: kokeile ensin omalla harjoitustarpeellasi

Minun mielestäni Moises on parhaimmillaan harjoittelun ja aktiivisen kuuntelun apuna, ei taikaratkaisuna äänitysongelmiin. Ilmainen lataus tekee kokeilemisesta luontevaa, mutta sovelluksen sisäisten ostojen hinnat kannattaa tarkistaa ennen maksupäätöstä. Kokeilisin sitä ensin kappaleella, jonka osaan jo osittain, ja asettaisin tavoitteeksi yhden konkreettisen asian: esimerkiksi bassokuvion tunnistamisen tai laulun harjoittelun ilman alkuperäistä ääntä.

Jos tuollainen käyttö helpottaa harjoittelua toistuvasti, sovellus voi ansaita paikkansa omassa työkalupakissani. Jos taas äänen erottelu ei tuota tarvitsemiani yksityiskohtia tai tarvitsen varsinaisia tuotantoraitoja, valitsisin toisen ratkaisun. Kun tiedän tämän eron etukäteen, Moises on helppo arvioida reilusti: se tekee valmiista musiikista käyttökelpoisemman harjoitteluun, mutta sen arvo riippuu siitä, kuinka aktiivisesti haluan kuunnella.

Kuuntelusta kannattaa tehdä pieni, toistettava työvaihe

Minulle paras tapa saada erottelusta hyötyä ei ole kuunnella kaikkia tarjolla olevia osia peräkkäin, vaan ottaa se mukaan yhteen tarkasti rajattuun harjoitukseen. Voin esimerkiksi valita kappaleesta kohdan, jossa komppi tuntuu epävarmalta, kuunnella ensin kokonaisuuden ja sen jälkeen keskittyä rytmiseen perustaan. Kun palaan täyteen miksaukseen, huomaan helpommin, pysyikö oma soittoni mukana. Näin sovellus toimii kuuntelun apuna eikä harjoituskerran päämääränä.

Jos opettelen korvakuulolta, voin myös kirjata ylös oman arvaukseni ennen kuin kuuntelen eroteltua osaa. Ajattelen vaikkapa, että basson liike vaihtuu tietyn soinnun kohdalla, ja tarkistan sitten, kuuluuko sama muutos selkeämmin. Tämä pieni järjestys auttaa välttämään sen, että alan pitää jokaista erottelun tuottamaa ääntä automaattisesti oikeana tulkintana. Työkalu voi nostaa yksityiskohtia esiin, mutta musiikillinen päätelmä jää minulle.

Älä sekoita harjoitusapua valmiiseen stemmaan

Yksi käyttäjän tärkeimmistä kysymyksistä on, saako sovelluksesta laululle tai soittimelle puhtaan taustan. Käytännössä suhtautuisin tulokseen harjoitusmateriaalina, en alkuperäisenä studioraitana. Jos tavoitteena on laulaa kappaleen mukana tai poimia kompin rytmi, pieni määrä vuotoääntä ei välttämättä haittaa. Jos taas tarvitsen täysin siistin taustan julkaisuun, miksaukseen tai tarkkaan äänitystyöhön, eroteltu versio voi olla väärä lähtökohta.

Tämä ero vaikuttaa myös siihen, miten arvioin onnistumista. Harjoituksessa riittää usein, että kuulen osan paremmin kuin alkuperäisestä kokonaisuudesta. Äänityksessä taas jokainen jäljelle jäävä ääni tai muuttunut sointi voi olla ongelma. En siis odottaisi samaa laatutasoa molempiin käyttötarkoituksiin, vaan kokeilisin juuri sillä kappaleella ja sillä tehtävällä, johon sovellusta suunnittelen käyttäväni.

Valitse kappale sen mukaan, mitä haluat oppia

Kaikki kappaleet eivät ole yhtä hyviä harjoituslähtökohtia. Jos sovitus on tiheä ja moni ääni limittyy keskenään, yksittäisen soittimen seuraaminen voi olla vaikeaa myös erottelun jälkeen. Siksi aloittaisin tutusta kappaleesta, jossa tavoittelemani osa kuuluu jo ainakin ajoittain selvästi. Kun osaan verrata tulosta alkuperäiseen, minun on helpompi huomata, onko siitä oikeasti hyötyä eikä vain kiinnostavaa kuunneltavaa.

Toinen käytännön niksi on harjoitella ensin lyhyttä kohtaa sen sijaan, että yrittäisin selvittää kokonaisen kappaleen kerralla. Kertosäkeen komppi, säkeistön bassoliike tai laulun sisääntulo voi olla tarpeeksi konkreettinen tavoite yhdelle harjoituskerralle. Jos saan osan haltuun, voin siirtyä seuraavaan kohtaan. Tämä pitää työn hallittavana ja vähentää turhaa turhautumista silloin, kun jokin ääni ei erotu odotetulla tavalla.

Milloin käyttömukavuus on hinnan arvoista?

Ilmaisen lataamisen jälkeen ratkaisevaa on se, kuinka usein käytän erottelua ja kuinka paljon aikaa se säästää omassa harjoittelussani. Jos palaan samaan työskentelytapaan säännöllisesti, voin perustellusti selvittää, vastaako sovelluksessa näkyvä maksullinen vaihtoehto tarpeitani. Jos käytän sitä vain satunnaiseen kokeiluun, en kiirehtisi ostamaan mitään pelkän uteliaisuuden perusteella. Hintojen laaja vaihtelu tekee erityisen tärkeäksi sen, että tarkistan valitsemani ostoksen sisällön ja ehdot ennen päätöstä.

Minusta käyttäjän ei tarvitse ratkaista tätä yleisellä arviolla siitä, onko sovellus “hintansa arvoinen”. Parempi kysymys on, onko juuri oma harjoittelutapa sellainen, jossa kappaleen osien kuuntelu toistuu tarpeeksi usein. Jos vastaus on kyllä, käytännön hyöty voi olla selvä. Jos tarvitsen vain tavallisen taustaraidan tai kuuntelen musiikkia pääasiassa rentoutuakseni, maksullisen käytön perusteleminen on vaikeampaa.

Kenelle se sopii parhaiten eri tilanteissa?

Itsenäisesti harjoitteleva soittaja saa eniten irti siitä, jos hänellä on jo kappale, jota yrittää opetella, ja jokin tietty kohta tuntuu vaikealta. Laulajalle hyöty voi olla siinä, että hän pystyy harjoittelemaan valmiin musiikin päällä ilman alkuperäisen äänen hallitsevaa läsnäoloa. Sovittamisesta kiinnostunut kuuntelija voi puolestaan käyttää sitä omien kuunteluhavaintojensa tarkistamiseen. Näissä kaikissa tapauksissa käyttäjä tietää, mitä etsii, ja pystyy itse arvioimaan tulosta.

Ohittaisin sovelluksen, jos odotan sen kertovan automaattisesti, miten kappale soitetaan, tai korvaavan nuotit, opettajan tai oman kuuntelutyön. Samoin se ei ole luontevin valinta ihmiselle, joka etsii vain yksinkertaista musiikkisoitinta. Sen hyöty syntyy aktiivisesta tekemisestä: kappaleen osien kokeilemisesta, vertailusta ja oman harjoituksen suuntaamisesta. Jos tällainen työskentely ei kiinnosta, sovelluksen erityisominaisuus jää helposti käyttämättä.

Oma suositukseni käytännössä

Jos harkitsen kokeilua, valitsen kappaleen, jonka tunnen jo, ja teen sillä yhden konkreettisen testin: kuulenko esimerkiksi basson rytmin selvemmin tai pystynkö laulamaan taustan päälle luontevammin? Kuuntelen myös alkuperäisen version uudelleen, jotta en sekoita erotellun äänen poikkeavaa sointia itse kappaleen sovitukseen. Tällä tavoin selviää nopeasti, tuoko työkalu omaan käyttöön oikeaa apua vai onko se lähinnä kiinnostava kokeilu.

Jos testistä tulee osa tavallista harjoittelua, maksullisten vaihtoehtojen tarkistaminen voi olla järkevää. Jos ei, ilmaisen latauksen tarjoama kokeilu voi riittää, eikä maksamiseen ole syytä suhtautua oletusarvoisena seuraavana askeleena. Kokonaisuutena suosittelen Moisesia ihmiselle, joka haluaa kuunnella musiikkia aktiivisesti ja käyttää valmista kappaletta harjoittelun tukena. En suosittelisi sitä puhtaiden tuotantoraitojen korvikkeeksi tai sellaiselle kuuntelijalle, joka ei kaipaa tavallista soitinta enempää hallintaa.

Moises – muusikon appi Usein kysytyt kysymykset